1、原型理論——榮格舍棄弗洛伊德的泛性欲主義，并將個體無意識進行改造而成為集體無意識，由此提出原型理論。原型是一種集體無意識，從早期人類在生存環(huán)境中產生，然后由人類群體通過遺傳機制進行傳承。

　　2、藝術美——即藝術中的審美現象，藝術本質上是一種審美活動，是審美活動最高級最典型的形式。藝術美就是人創(chuàng)造、提煉的結果，是高于自然的，是人的精神、人的本質力量的感性顯現和確證。

　　3、審美——是一門關于審美現象的綜合性的人文學科。

　　4、審美意識——指人類在生存實踐中萌發(fā)出來的有某種不明晰審美追求的意識。

　　5、美學思想——是指奠基于審美意識，是思想主體對審美現象某些本質、特征、規(guī)律比較自覺的理性認識。

　　6、美學學科——是指奠基于審美意識和美學思想，以審美現象為專門課題，從整體上獨立地、系統地思考審美現象所獲得的理論體系。

　　7、美學關系——是指從屬于人與世界的存在論關系，是人與世界的一種特殊的精神性關系，是人對世界借助感性形式建構起來的自由的情感體驗關系。

　　8、美——指審美活動建構起來的、能激發(fā)主體美感的審美對象及其所呈現出來的存在方式和存在狀態(tài)，它是人與世界一體圓融、有限與無限和諧統一的自由人生境界的對象化和感性顯現。

　　9、美感——指審美活動中與審美對象同時建構起來的審美主體所呈現出來的存在方式和存在狀態(tài)，它體現為主體直觀到了這種超越現實功利、倫理、認識的自由人生境界、體驗到了人與世界的存在意義而產生的自由感、幸福感和愉悅感。

　　10、審美形態(tài)——是指人對不同樣態(tài)的美即審美對象的歸類和描述，它是審美活動中當下生成的自由人生境界的對象化、感性表現形式和具體存在狀態(tài)。

　　11、審美需要——指人作為一種有生命、有意識的社會存在物所內在具有的，渴望在對象化的活動中能動地實現自己、肯定自己，并按照他的人生理想去自由而完整地發(fā)展自己的精神需求，是人的本質力量的一種新的充實和新的顯現。

　　12、審美理想——是主體心目中關于完善的美的觀念，是主體通過想象在頭腦中構造出來的理想形態(tài)的美。

　　13、審美趣味——是個人在審美活動和審美評價中所表現出來的主觀愛好和傾向。能力或鑒賞力是審美趣味的內在方面，而興趣和品位則是審美趣味的外在表現。

　　14、審美活動無功利——是說審美活動并不以某一有限目的為目的，相反它還必須以擺脫直接功利目的為前提，審美活動指向一種整體的、根本的功利性，這就是它把人向著完整的自由存在狀態(tài)提升。

　　15、自律性——指審美活動本身就是一個自身完滿的世界，它不是手段，而直接的就是目的本身。

　　16、審美體驗——就是主體在具體審美活動中被具有某種獨特性質的客體對象所吸引，情不自禁地對之進行領悟、體味、咀嚼，以至于陶醉其中，心靈受到搖蕩和震撼的一種獨特的精神狀態(tài)。

　　17、游戲說——席勒系統地提出游戲理論。他認為，游戲不僅是審美活動的根本特征，而是人擺脫動物狀態(tài)達到人性的一種主要標志，它擺脫物質欲望的束縛和道德必然性的強制之后所從事的一種真正自由的活動，其顯著特征在于，它只是對事物的純粹外觀產生興趣，也就是只對事物的形象本身無所作為而為地進行觀賞和玩味，他根本上是一種想象力的游戲，因此，所謂游戲，也就是一種審美活動。

　　18、審美意識——是指人對自身審美需要的和外在對象的審美意義，以及二者之間所構成的審美價值關系的心理反映形式。它主要包括人的審美愿望、審美趣味、審美觀念、審美理想等內容。

　　19、審美形態(tài)——指在審美活動中展現出來，以復雜的人生樣態(tài)、自由的人生境界為核心的審美情趣、審美風格等感性顯現的對象化的形態(tài)，以及人們對不同形態(tài)的邏輯分類。

　　20、審美活動的二重性——主要指審美形態(tài)是民族性和世界性的統一。

　　21、優(yōu)美——是理想人生境界與人生存在實踐完滿統一的現實呈現和展示，是和諧化一的人生存在至境。

　　22、崇高——作為審美形態(tài)，它主要指對象以其粗獷、博大的感性形態(tài)，勁健的物質力量和精神力量，雄偉的氣勢，給人以心靈的震撼，使人驚心動魄、心潮澎湃，進而受到強烈的鼓舞和激越，引起人們產生敬仰和贊嘆的情懷，從而提升和擴大了人的精神境界。在審美意象的形式構成上，崇高往往具有粗獷博大的感性形態(tài)。

　　23、《論崇高》——是朗吉弩斯的美學著作，第一次明確地把崇高和優(yōu)美作為并列對舉的美來加以討論，在書里面，對崇高的風格有探討，并提出了“崇高是偉大心靈的回聲”。

　　24、利奧塔德——是后現代主義理論家，并將自己的整個美學建立在對崇高的論述上，對崇高進行了嶄新的闡發(fā)。

　　25、悲劇——是在人的生存的實踐中，由于人生與現實的矛盾而引起的沖突，從而體現出人的存在的力量、斗爭、勇氣等情感的藝術表現。

　　26、《悲劇的誕生》——是尼采的美學作品，在書中他提出了悲劇起源于日神精神與酒神精神，并對其各自特征展開論述。

　　27、罪孽說——是克爾凱戈爾提出的觀點，他認為真正的悲劇的悲痛都需要一個“罪孽”的要素，悲劇的情節(jié)和主旨也圍繞著這個要素展開和推進。

　　28、焦慮說——是克爾凱戈爾提出的觀點，他認為焦慮是一種否定性的精神，面對的是未來的虛無，這種焦慮處境是悲劇情緒的源泉。

　　29、喜劇——作為一種審美形態(tài)經歷了從一種藝術類型到審美形態(tài)的歷史發(fā)展過程，喜劇以笑為載體，笑及其原因的探討是戲劇理論的核心，其主要特點是形式與內容的悖離，它包含著快樂機制，同時又是一種挑釁性的發(fā)展，其中也存在著滑稽因素。喜劇感的笑包含著人類對人的價值的肯定，對真與善的肯定，是一種嚴肅性的笑。

　　30、丑——源于人類丑感的形成，是一種不和諧，以反常、混亂、給人以惡性的刺激等形式，揭示的是現實生活中非人性的一面，體現的是一種負面的生存實踐，在這種否定性的審美呈現中，肯定正面的生存價值和審美意義。

　　31、荒誕——源于荒誕派戲劇，是指不合情理與不和諧，其形式是怪誕、變形，其內容是荒謬不真，使人產生荒誕感，是對人生的無意義的虛無性的審美感悟。

　　32、“狂歡化”——是巴赫金基于對喜劇的理解提出的概念，認為民間詼諧文化具有解構意識形態(tài)和社會秩序的功能。

　　33、人本主義美學——與科學主義美學相對，是現代西方美學的兩大類型之一。它把美學建立在人文科學或精神科學的方法論基礎上，其中包括直觀主義和解釋學兩大傳統。代表人物有柏格森、海德格爾等。

　　34、審美經驗——指的是人們在與對象的審美關系當中，構成并評價審美對象的過程。在這個過程中，人們通過審美的愉悅而把握到了存在的意義和人生的真諦，因而構成了人生實踐的一種重要形式。

　　35、本質直觀——是審美經驗直觀性的一個方面，審美經驗能夠有效地把感性認識和理性認識統一起來，既能夠把握事物的現象，又能夠揭示事物的本質。

　　36、超驗世界——審美經驗中的超驗世界是通過本質直觀認識的，通過象征的方式來把握的世界，超越了“再現客體”這一層面，體現了藝術創(chuàng)造者的終極關懷，震撼著主體的精神世界，實現了藝術的縱向超越。

　　37、感知——是感覺和知覺的總稱，感覺是對于對象的個別屬性的把握，知覺則能夠通過對于感覺材料的加工和整理而達到對于對象的完整把握。感覺本身是社會化的產物，其中視覺和聽覺的作用尤其大。

　　38、想象——是人的一種心理活動，它通過加工和改造記憶中的表象來創(chuàng)造新的思維表象的過程。

　　39、接近聯想——是指由于兩件事物在時間和空間上比較接近，人們在有關經驗中經常把他們聯系在一起，因而很自然地會從其中的一個聯想到另一個。所謂“睹物思人”、“愛屋及烏”等說的正是這種現象。

　　40、類似聯想——是由兩件事物在性質和特征上的相似而引起的。我們常用的比喻、擬人等修辭手法，本質上都建立在類似聯想的基礎上。中國古代詩歌創(chuàng)作中的比、興等表現方法也與此相關。