41、對比聯(lián)想——是指由對于某一事物的感知和回憶，而引起與其具有相反特點(diǎn)的其他事物的聯(lián)想形式。這種聯(lián)想主要建立在兩種事物的性質(zhì)和特征的對比關(guān)系的基礎(chǔ)之上，其功能不在于強(qiáng)化對于某一事物的感受，而在于強(qiáng)化對這兩種事物所具有的對立關(guān)系的理解和感受。

　　42、再造性想象——是指主體根據(jù)自己或他人原有的知覺表象進(jìn)行加工和綜合，從而在自己的頭腦中重新形成關(guān)于事物形象的心理功能。

　　43、創(chuàng)造性想象——是指通過主體的創(chuàng)造性思維產(chǎn)生原來沒有的新表象。它與再造性想象有著密切的聯(lián)系，主體的創(chuàng)造不可能無中生有，要以自己腦中儲存的記憶表象為基礎(chǔ)。

　　44、審美態(tài)度——是指主體在擺脫了日常的功利和實(shí)用態(tài)度之后，所產(chǎn)生的一種觀照、欣賞的態(tài)度，是主體能否與對象建立審美關(guān)系并進(jìn)入審美活動(dòng)的關(guān)鍵。

　　45、審美距離——是瑞士心理學(xué)家布洛提出的一個(gè)審美心理學(xué)概念，指的是主體在審美活動(dòng)中必須與對象保持一定的心理距離。

　　46、游戲說——首先是由德國古典美學(xué)的奠基者康德提出，后由席勒、斯賓塞等人發(fā)展加以完善的。認(rèn)為藝術(shù)本質(zhì)上是一種游戲，是由游戲發(fā)展而來的。藝術(shù)與游戲雖有相通之處，但它深刻的真實(shí)性、深邃的思想內(nèi)涵和人生的啟迪不同于游戲，因此把藝術(shù)僅僅歸結(jié)為游戲是片面的。

　　47、集體無意識說——是由瑞士心理學(xué)家榮格提出的。集體無意識是由由遺傳保存下來的一種具有人類普遍性的潛藏于意識深層的朦朧精神。藝術(shù)家正在它的驅(qū)動(dòng)下進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的，藝術(shù)起源于集體無意識。這種學(xué)說只是一種心理學(xué)的假設(shè)，沒有足夠的科學(xué)根據(jù)，也抹殺了藝術(shù)家的個(gè)性。

　　48、模仿說——認(rèn)為藝術(shù)是對現(xiàn)實(shí)世界的模仿，在西方影響極大。它的合理性在于，始終把藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)世界緊密聯(lián)系在一起，把藝術(shù)看成是再現(xiàn)和認(rèn)識世界的一種特殊方式。它的缺陷在于忽視了藝術(shù)自身的審美特質(zhì)，忽視了藝術(shù)創(chuàng)造的主體性和表現(xiàn)性，因而未能全面揭示藝術(shù)的本質(zhì)。

　　49、表現(xiàn)說——強(qiáng)調(diào)藝術(shù)必須以表現(xiàn)主體情感為主，其代表人物有西方美學(xué)家德拉克洛瓦、克羅齊，中國的言志說、心生說和緣情說大體上亦可劃入表現(xiàn)說。表現(xiàn)說把藝術(shù)本質(zhì)同藝術(shù)家主體情感的表現(xiàn)聯(lián)系起來，突破了把藝術(shù)歸結(jié)為模仿、認(rèn)識外在世界的局限性，突出了藝術(shù)的審美特性，比模仿說更接近真理，在美學(xué)史上是一大進(jìn)步。但表現(xiàn)說完全回避藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)世界的聯(lián)系，無視主體情感的客觀根源，因而是片面的。

　　50、有意味的形式說——上世紀(jì)英國美學(xué)家克萊夫。貝爾認(rèn)為，藝術(shù)的本質(zhì)在于“有意味的形式”。所謂“形式”，就視覺藝術(shù)而言，指由線條和色彩以某特定方式排列而組合起來的純粹的關(guān)系；所謂“意味”，貝爾認(rèn)為乃是這種純形式背后表現(xiàn)或隱藏著的藝術(shù)家的獨(dú)特的審美情感。藝術(shù)就是藝術(shù)家創(chuàng)造的、能激發(fā)觀賞者審美情感的純形式，是美的結(jié)構(gòu)，也即“有意味的形式”�！坝幸馕兜男问健闭f突出了藝術(shù)的審美本質(zhì)方面，比表現(xiàn)說列進(jìn)一步，但它把“意味”及“審美純形式”與一切現(xiàn)實(shí)完全切斷，脫離人類社會歷史，陷入形式主義和神秘主義。

　　51、符號說——由美國的蘇珊。朗格提出，藝術(shù)是人類情感的符號形式，是一種非邏輯非抽象的符號，具有表現(xiàn)情感的功能；藝術(shù)符號所表現(xiàn)的情感應(yīng)是一種人類的普遍情感。這種學(xué)說理論上達(dá)到了列高的層次，但仍不能正確地解決藝術(shù)本質(zhì)問題。

　　52、藝術(shù)品——是人工制品中的一種審美的精神產(chǎn)品，它以創(chuàng)造非現(xiàn)實(shí)的意象世界來傳達(dá)人類的審美經(jīng)驗(yàn)。

　　53、載道說——較早可追溯到孔子，韓愈加以完善，他認(rèn)為古文是為了宣傳儒道而存在的，并非是為了緣情。這在當(dāng)時(shí)具有積極意義，但完全摒棄文的緣情作用，僅僅突出政治教化作用，顯然不符合藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律，也是片面的。

　　54、娛樂說——可分為“自娛”和“娛人”兩個(gè)方面。藝術(shù)家是借助于創(chuàng)作中的想象，在幻想世界中實(shí)現(xiàn)自己雖向往但在現(xiàn)實(shí)中卻不能實(shí)現(xiàn)的愿望、追求、希冀和理想，從而達(dá)到自娛。同時(shí)一切藝術(shù)都能使人產(chǎn)生快樂，都有“娛樂”的功能。

　　55、藝術(shù)作品的意象世界層——是指建立在物質(zhì)實(shí)在層、形式符號層基礎(chǔ)上的、非現(xiàn)實(shí)的、展現(xiàn)人類審美經(jīng)驗(yàn)的、能轉(zhuǎn)化為被感性把握的、富有意味的表象世界，這是藝術(shù)品結(jié)構(gòu)中的核心層次。

　　56、藝術(shù)作品的意境超驗(yàn)層——是意象世界背后所蘊(yùn)含著的富有形而上的人生哲理意味的最高境界。

　　57、意象——是一種心理存在，一個(gè)審美的表象系統(tǒng)，包括意與象兩個(gè)方面。“意”指主體在審美時(shí)的意向、意圖、意志、意念、意欲，表達(dá)的思想情感、人生體驗(yàn)、審美理想、藝術(shù)追求等：“象”則指由想象創(chuàng)造出來，能體現(xiàn)主體之“意”，并能為感官所直接感受、知覺、體驗(yàn)到非現(xiàn)實(shí)的表象。

　　58、仿象——是主體通過模仿對象世界的形態(tài)創(chuàng)造出的意象，它在感性形態(tài)、具象上與對象相似，甚至非常逼真，這里“主體”有意退居幕后，其創(chuàng)造性仿佛就體現(xiàn)在意象的仿真性上。

　　59、興象——是主體以客觀世界的物像為引導(dǎo)，給接受者提供借以觸發(fā)情感、啟動(dòng)想象而完成意象世界的契機(jī)，物像使“感興”得以發(fā)生，聯(lián)想得以展開，在此基礎(chǔ)上生成的“象”便是興象。

　　60、喻象——是創(chuàng)作主體以“自我”為體，以“世界”為自我的延伸，并根據(jù)主體心靈來創(chuàng)造新的世界。主體在客觀世界的攝取象征物，賦予其一定的象征意義，以此種方式形式的意象便的喻象。

　　61、抽象——是指創(chuàng)作主體經(jīng)過自己的頭腦加工，將客體提煉、升華，舍棄具象而代用一些純粹的形式符號來喚起讀者審美情感的一種意象。

　　62、意境——主要是指運(yùn)用藝術(shù)意象，在主客體交融、物我兩忘的的基礎(chǔ)上，將接受者引向一個(gè)超越現(xiàn)實(shí)時(shí)空，富有形上本體意味的境界中。

　　63、有我之境——其中的“我”以強(qiáng)烈的主觀色彩明顯地滲透于藝術(shù)意象中。

　　64、無我之境——是指創(chuàng)作主體的完全消失，隱在藝術(shù)意象的后面。

　　65、藝術(shù)的審美功能——是指憑借藝術(shù)意象、意境的感染力、誘發(fā)力、震撼力來使接受主體在獲得美感的同時(shí)獲得審美愉悅，從而提高藝術(shù)素養(yǎng)，改善審美文化心理結(jié)構(gòu)，拓展藝術(shù)鑒賞視野，增強(qiáng)藝術(shù)的想象力和敏感性。

　　66、藝術(shù)的認(rèn)識作用——是指人們通過藝術(shù)品的欣賞，能從虛擬的意象世界背后獲得對世界和歷史的認(rèn)識，可以了解到自己從未經(jīng)歷過的事物，從而增長見識，開闊眼界。

　　67、藝術(shù)的道德教育功能——是指通過藝術(shù)品的意象體系向接受主體顯現(xiàn)和指示某種典范，以對其進(jìn)行潛移默化的倫理、道德教育。

　　68、靈感——是藝術(shù)家在意象創(chuàng)造中，由于各種心理機(jī)制、功能處于高度協(xié)調(diào)的自由狀態(tài)而突然生成的精神昂奮、注意集中、情緒激動(dòng)、想象力空前活躍的一種思維活動(dòng)的境界。

　　69、美育——有廣義和狹義之分。廣義的美育，泛指自覺和非自覺的一切審美活動(dòng)本身所具有的感染人、影響人、陶冶人的教育功能，以及社會、學(xué)校或家庭有意識地利用審美的特點(diǎn)對人進(jìn)行塑造的種種教育活動(dòng)；狹義的美育則專指與智育、德育、體育并列的一種獨(dú)特的教育方式。

　　70、寓教于樂（賀拉斯的美育觀）——是古羅馬的賀拉斯在談到文藝的功能時(shí)提出的一項(xiàng)原則。這項(xiàng)原則實(shí)際上是美育和道德教育相結(jié)合，同時(shí)又符合文藝的規(guī)律，要有魅力，直接給人以感動(dòng)。

　　71、《美育書簡》——是1975年席勒發(fā)表的著作，在書中，他第一次提出了“審美教育”的概念，并對美育的性質(zhì)、特征和社會作用作了系統(tǒng)的闡述，這是第一部系統(tǒng)的美育著作。

　　72、審美教育——是以藝術(shù)和各種美的形態(tài)作為具體的媒介手段，通過審美活動(dòng)展示審美對象豐富的價(jià)值意味，直接作用于受教育的情感世界，從而潛移默化地塑造和優(yōu)化人的心理結(jié)構(gòu)、鑄造完美人性，提升人生境界的一種有組織的、有目的的定向教育方式。

　　73、柏拉圖的美育觀——柏拉圖是從培養(yǎng)理想國合格公民的角度看待美育的。認(rèn)為藝術(shù)起源于模仿，也會導(dǎo)致欣賞者的模仿，淫穢內(nèi)容會把人們教壞，藝術(shù)作品應(yīng)模仿一切好的人物和行為。他特別強(qiáng)調(diào)音樂的感化作用。

　　74、亞里士多德的美育觀——他認(rèn)為悲劇有一種凈化作用，這種借憐憫與恐懼使情感得到凈化的作用也是一種情感的陶冶。他強(qiáng)調(diào)藝術(shù)凈化心靈的教育功能，并將藝術(shù)的審美功能與凈化心靈的教育功能有機(jī)地統(tǒng)一起來，這對賀拉斯的“寓教于樂”有一定的影響。

　　75、席勒的美育觀——1975年席勒發(fā)表《美育書簡》，在書中，他第一次提出了“審美教育”的概念，并對美育的性質(zhì)、特征和社會作用作了系統(tǒng)的闡述，這是第一部系統(tǒng)的美育著作。他認(rèn)為，審美教育是實(shí)現(xiàn)人自由的唯一途徑，明確揭示審美教育的價(jià)值是完滿人性。

　　76、馬克思的美育觀——馬克思是從異化現(xiàn)實(shí)的批判出發(fā)，從培養(yǎng)全面發(fā)展的人為終極目的確立美育的基本任務(wù)。他認(rèn)為“藝術(shù)對象創(chuàng)造出懂得藝術(shù)和能夠欣賞美的大眾”。他還指出，審美教育也是需要基本條件的，在不能解決基本溫飽的條件下奢談審美教育是不現(xiàn)實(shí)的。同時(shí)，沒有能力獲得基本藝術(shù)修養(yǎng)的人，對于藝術(shù)的教育作用也是難以接受的。

　　77、化育——主張美育對人性情的陶冶、情感的凈化，是一個(gè)潛移默化的過程。通過不斷的熏陶和浸染，審美主體會在不知不覺中受到影響，發(fā)生著微小的變化，漸漸形成一種心理結(jié)構(gòu)，持久地影響精神生活。

　　78、怡情養(yǎng)性——美育的功能之一，指美的形象以情感為中介感化人、影響人，使人們的修養(yǎng)達(dá)到理想的境界。

　　79、化性起偽——是荀子在解釋人性和文化的生成時(shí)所提出的，體現(xiàn)了美育的功能，即美育以情感的方式陶冶人的情性，從而改造人性自身的弱點(diǎn)，使其健康發(fā)展。

　　80、完美的人——是既有物質(zhì)生活又有精神生活，既有理智又有情感，既有工作能力又善于生活和娛樂。人不是機(jī)器，最忌僵化和片面化，應(yīng)該是有血有肉，有獨(dú)立的價(jià)值，有對于歡笑和幸福的追求。一句話，他應(yīng)該熱愛美。審美教育要培養(yǎng)人們對于美的熱愛，從而感到生活的樂趣，提高生活的情趣，培養(yǎng)對生活的崇高目標(biāo)。

　　81、審美的人——是具備敏銳的審美能力、良好的審美趣味、健康的人生態(tài)度、完善的心理結(jié)構(gòu)、豐富的個(gè)性魅力，并具有自由的超越精神和熾熱的理想追求的人。