8、關(guān)于聲音,電影劇作者應(yīng)該懂得“ ”的道理,即通過聲音去表現(xiàn)寂靜;還有一種關(guān)于聲音的用法,即“ ”。(于無聲處尋有聲,此時無聲勝有聲)
9、聲音和畫面的結(jié)合,呈現(xiàn)三種形態(tài):(1) ;(2) ;(3) 。(聲畫合一,聲畫分立,聲畫對位)
10、聲畫合一,又可叫做“ ”或“ ”。 是聲畫蒙太奇中最常見的一種,也是影視作品中被運(yùn)用得最多的一種。(聲畫同步,寫實(shí)聲,聲畫合一)
所謂“聲畫合一”,是指 。(畫面中的形象和它所發(fā)出來的聲音同時出現(xiàn),又同時消失,兩者互相吻合。所以又叫做“聲畫同步”或“寫實(shí)聲”。)
聲畫合一的作用是加強(qiáng)畫面的 和 ,使銀幕或屏幕上所展示的一切,顯得有聲有色,自然真實(shí),提高了視覺形象的感染力。(逼真性,可信性)
11、1928年8月,蘇聯(lián)的三位電影工作者 、 和 ,聯(lián)合發(fā)出《 》,提出了著名的“ ”理論,改變了有聲電影初期只知道“聲畫合一”的狀況。(愛森斯坦、普多夫金、亞歷山大羅夫,有聲電影聲明,聲畫蒙太奇)
普多夫金在《有聲電影的一個原則——音畫分立》中指出:“有聲電影的主要因素不是音畫合一,而是 ”,因?yàn)椤耙繇懙氖滓饔檬窃黾与娪皟?nèi)容的可能的 ”。(音畫分立,表現(xiàn)力)
所謂“聲畫分立”,是指 。(畫面中的聲音和形象不同步,互相離異;或者說,觀眾聽到的聲音和觀眾所看到的畫面不一致,所以叫“聲畫分立”。)
聲畫分立有其生活依據(jù),用愛森斯坦的話來說,就是“符合‘ ’”。(事物的秩序)
如果說, 的出現(xiàn),宣告了有聲電影的誕生,那么, 的發(fā)現(xiàn),則標(biāo)志著有聲電影的進(jìn)步。(聲畫合一,聲畫分立)
經(jīng)常被使用的聲畫分立有以下三種:(1) ;(2) ;(3) 。(反應(yīng)鏡頭。用聲音代替形象。影視藝術(shù)不但能把人的思維活動變?yōu)橐曈X形象,而且可以用聲音來表達(dá)人物的回憶或幻覺。)
12、所謂“聲畫對位”,是指 。(聲音和畫面分別表達(dá)不同的內(nèi)容,它們各自以其內(nèi)在節(jié)奏獨(dú)立發(fā)展,分頭并進(jìn),最終而又殊途同歸,從不同方面說明著同一涵義。這種聲畫結(jié)構(gòu)的形式,就叫做聲畫對位。)
聲畫合一、聲畫分立和聲畫對位三者的區(qū)別: 。(聲畫合一和聲畫分立是指它們的結(jié)合形式;而聲畫對位是指它們的相互作用。聲畫分立常常具有對位的性質(zhì),因?yàn)槁曇艉彤嬅嬖诜至⒅螅忠谙嗷プ饔玫那闆r下結(jié)合起來。但我們不能把“聲畫分立”和“聲畫對位”不加區(qū)別地等同起來,因?yàn),不能認(rèn)為凡是分立開來的聲音和畫面必然要作對位處理。另一方面,對位也不僅僅是發(fā)生在聲畫分立中,有時也可以發(fā)生在聲畫合一中。)
聲畫對位后,可以產(chǎn)生出自身并不具備的新的含意,如 、 、 等藝術(shù)效果。(對比、象征、隱喻(類比))
雷內(nèi)·克萊爾說:“有聲電影中一些最優(yōu)美的效果,正是交替表現(xiàn)(而不是同時表現(xiàn))可見形象和形象發(fā)出的聲音的結(jié)果。”雷內(nèi)·克萊爾所說的“交替表現(xiàn)”,就是 。(聲畫對位)
13、速剪藝術(shù): 。(在現(xiàn)代西方電影中,出現(xiàn)了創(chuàng)作人員在剪輯一部影片的時候,不像過去傳統(tǒng)的做法那樣主要依靠畫面,而是依靠聲音的節(jié)奏。這就使得電影聲音在影片里變得越來越重要,而且也使得畫面的變化顯得非常的簡明、快速。這就是所謂的“速剪藝術(shù)”。)
速剪藝術(shù)對畫面的要求非常高,包括藝術(shù)和技術(shù)兩個方面。從藝術(shù)方面來說,它要求畫面拍得非常優(yōu)美,要求攝影師的職能接近 的職能。它要求多用 和 。在拍攝風(fēng)格上主張具有 。從技術(shù)方面來說,速剪藝術(shù)運(yùn)用的都是最新技術(shù),如 、 、 等等。它講求 、 、 ,追求藝術(shù)的高質(zhì)量,達(dá)到豪華型。因此,制作成本相當(dāng)昂貴。(畫家,特寫,近景,象征性,電腦繪畫、動畫卡通、藍(lán)幕合成,高、精、尖)
作為“速剪藝術(shù)”,除了被運(yùn)用在速剪藝術(shù)片中,還被普遍地運(yùn)用在“ ”中,即通常說的“ ”。(MTV,音樂電視片)
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